Cómo ser narrador de audiolibros

Es lo primero que hay que asumir. Narrar diez horas exige mantener el tono y la energía entre sesiones distintas, sostener varios personajes sin caricaturizarlos y leer sin que se te note que estás leyendo. Eso es técnica de interpretación, y por eso la mayoría de narradores en español vienen del doblaje o del teatro.

Un micrófono de condensador decente, una interfaz de audio y, sobre todo, un espacio tratado. Lo que tumba las maquetas no suele ser el micro: es el eco de la habitación y el ruido de fondo, que en una grabación larga se nota muchísimo.

Un armario lleno de ropa insonoriza mejor que medio estudio mal montado.

Lo habitual es por hora de audio terminada, no por hora trabajada, y ahí está la trampa para quien empieza: una novela de diez horas se lleva entre treinta y cuarenta horas reales entre grabación, repetir tomas y revisar. Si calculas la tarifa sobre horas de estudio, te sales de precio.

Algunos contratos ofrecen reparto de royalties en vez de tarifa fija. Suele salir peor salvo que el título venda mucho.

Por los estudios que producen para los sellos, que en España son unos pocos y trabajan con gente de confianza. Se entra con una maqueta corta, bien grabada, con un fragmento narrativo y otro con diálogo entre dos o tres personajes.

La ONCE también graba, y es una vía menos conocida.

Toca hablarlo. Audible ya publica títulos con narración generada, y en catálogo de nicho y autopublicación va a más. Lo que no cubre bien es la ficción con diálogo, que es donde la interpretación se nota.

Aquí marcamos qué títulos llevan narración humana precisamente porque creemos que la diferencia importa y que conviene que se pueda ver.